Produktionsbetreuung

Warum leisten sich Produktionen Schauspielcoaches?

Die starke Konkurrenz am Filmmarkt bedingt immer kürzere Drehzeiten bei hohem Qualitätsanspruch. Das bedeutet, dass Regisseur*innen am Set weniger Zeit haben, mit Schauspieler*innen zu arbeiten. Eine gute Vorbereitung mit einem Coach kann viel Drehzeit einsparen und Regie und Schauspieler*innen in ihrer Kreativität schon vor Drehbeginn zusammenführen.  Es kann Fragen, Hintergründe und Motivationen klären, deren Besprechung am Set in Anwesenheit des gesamten Teams eine Menge Zeit und damit Geld kostet.

In unserem Verständnis lässt es Schauspieler*innen sicher und flexibel in der Rolle ankommen, so dass sie ein klares Angebot haben, aber beweglich genug sind, auf die Vorschläge der Regie zu reagieren. Basis für jedes Coaching, da es immer eine sehr sensible und persönliche Angelegenheit ist, ist die klare Entscheidung der Schauspieler*innen, sich auf die Arbeit mit dem Coach einzulassen und mit ihnen auf Entdeckungsreise zu gehen.

Jens Roth, der zwischen 2005 und 2015 viele tägliche und wöchentliche Produktionen on Set betreut hat, ist die gleichzeitige Zusammenarbeit mit Regie, Schauspieler*innen, Produktion und Autor*innen sehr vertraut. Er empfindet es extrem sinnvoll, den Entstehungsprozess der Rolle gemeinsam mit Regie und/oder Autor*innen zu erleben, so dass alle Seiten aus dem entstehenden Farbenreichtum am Set im kreativen Prozess schöpfen können. Regie und Autor*innen sind deshalb herzlich willkommen.

Auswahl Referenzen 2017-2024:

  • X-Filme Creative Pool GmbH
    R: Tom Tykwer, ”Das Licht”, Elke Biesendorfer
    R: Mariko Minoguchi, ”Zeit Verbrechen”, Samuel Benito
  • Warner Bros.ITVP Deutschland GmbH
    R: Alex Schaad, Janno B.Chaabane, ”Kacken an der Havel”, Dimitrij Schaad, Jördis Triebel, Ensemble
  • Ready Made Films
    R: Jano Ben Chabaane, „Mapa“, Maximilian Mauf, Lina Wendel, Lia von Blarer
  • Weydemann Bros.R: Aylin Tezel, ”Falling into Place”, Aylin Tezel, Chris Fulton, Rory Flack-Byrne, Ensemble
    R: Sabrina Sarabi, Damian John Harper, ”A Thin Line”, Saskia Rosendahl, Hanna Hilsdorf, Sebastian Hülk, Hadewych Minis, Tala Al Deen, Julika Jenkins
  • Ufa Fiction
    R: Damian John Harper, ”Der König von Palma”, Henning Baum, Sandra Borgmann, Gloria Simon Lopez
    R: Sherry Hormann, „Altes Land“, Svenja Liesau, Kilian Land
  • Gaumont
    R: Damian John Harper, „9 Tage wach“, Jannik Schümann, Peri Baumeister
  • Ratpack
    R: Katja von Garnier,“Fly“, Svenja Jung, Ben Wichert und Tanzensemble
  • StickUp Filmproduktion
    R: Maximilian Erlenwein, „Skylines“, Edin Hasanovic, Peri Baumeister
  • Vincent TV
    R: Sherry Hormann, „Nur eine Frau“, Almila Bagriacik, Mehmet Atesci, Rauand Taleb, Lara Aylin Winkler
  • Wiedemann&Berg
    R: Sherry Hormann, „Vermisst in Berlin“, Jördis Triebel, Edin Hasanovic
  • Relevant Film
    R: Lars Gunnar Lotz, „Plötzlich so still“, Friederike Becht und Hanno Koffler

Das Coaching zur Rollenfindung, kann in Anwesenheit der Regisseurin/des Regisseurs stattfinden oder ohne ihn/sie. Wenn die Schauspieler*innen sich sicherer allein in dem Prozess fühlen (gerade in einer ersten Arbeit mit der Technik SourceTuning) kann das Coaching aufgezeichnet und der Regie zur Sichtung weitergeleitet werden, damit er/sie sich am Set des Pools an Möglichkeiten bedienen kann.

Ensembles können in der Arbeit mit einem Coach die Beziehungen ihrer Charaktere untereinander beleuchten und ausbauen und ein starkes Vertrauensverhältnis aufbauen, das ihnen am Set große Freiheit und Offenheit im Umgang mit einander gewährt. Es kann eine Vertrautheit geschaffen werden, die manche intensive Beziehung von Anfang an braucht, um glaubhaft zu wirken (alte Freunde, Feinde, Familie etc…).
Der zeitliche und inhaltliche Umfang der Vorbereitungen, wird am künstlerischen Anspruch und dem finanziellen Budget der Produktion ausgerichtet.

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Stoffentwicklung

Schon in der Entwicklung eines Stoffes kann es für Autor*innen und Regisseur*innen förderlich sein, mit einem Schauspielcoach zu arbeiten wie zum Beispiel bei „Schwestern” von Lars Kraume. Hier wurde über SourceTuning mit den Hauptdarstellerinnen Jördis Triebel, Nina Kunzendorf und Lisa Hagmeister an den Figuren gearbeitet. Das, was Lars Kraume über die Arbeit sagte, galt sowohl für die Schauspielerinnen, als auch für den Regisseur und die Autorin. Indem sie die Phantasie der Schauspielerinnen für sich nutzen, haben die Autorinnen die Chance, den Schauspielerinnen die Rollen noch genauer auf den Leib zu schreiben.

Systemische Drehbuchaufstellungen sind ein weiteres Werkzeug in der Stoffentwicklung, das Jens Roth beherrscht und das eine ähnlich intuitive und sehr präzise Quelle anzapft wie SourceTuning. Langjährige Erfahrung in therapeutischen Prozessen mit Familienaufstellungen, die Zusammenarbeit mit Storydocs bis 2007, der Umgang mit vielen starken und schwachen Stoffen in den über 20 Jahren seiner Tätigkeit als Coach und seine eigenen Erfahrungen als Regisseur und Autor haben ihn ein Fingerspitzengefühl entwickeln lassen, wenn es um Spannung und Beziehungen unter den Charakteren eines Stoffes geht.

Die Arbeit mit einer Drehbuchaufstellung lässt das Beziehungsgeflecht einer Geschichte quasi in 3D über Stellvertreter, die keine Schauspieler/-innen sein müssen, spürbar und erlebbar werden. Autor*innen und Regisseur*innen können unmittelbar mit ihren Figuren kommunizieren. Es wird sichtbar, wo es „Löcher“ in der Geschichte gibt und wo die Geschichte Stärken hat, die man nutzen kann. Oft kommen überraschende Aspekte der Geschichte zu Tage, die Autor*innen im weiteren Schreibprozess für sich nutzen können, um Figuren noch vielschichtiger zu machen. Charaktere können in ihrem Eigenleben besser verstanden werden.

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Onsetcoaching

Onset-Coaching ist für jede Produktion möglich. Sie erfordert jedoch ein hohes Maß an Zusammenarbeit und Gleichklang zwischen Regie und Coach und viel Vertrauen auch von Seiten des Ensembles. Natürlich ist es vor allem in der Arbeit mit Laien und Kindern sinnvoll, wenn der Regisseur/ die Regisseurin gleichzeitig auch eine Hauptrolle spielt, aber auch bei hohem Zeitdruck, um die Regie zu entlasten.

Preise

Alle Preise verstehen sich zzgl. 19% Mwst.

Schauspielcoaching

Stunde Drehvorbereitung (60 min): 110,-€
Stunde Drehbuchlesen: 70,-€
Tag Drehvorbereitung (8 Std.): 850,-€
Tag Onset: 950,-€ (Bei intensiver, längerer Zusammenarbeit können Pauschalen ausgehandelt werden)
Tag Drehbuchaufstellung inklusive Catering, Raum, Organisation von Stellvertretern, Vor- und Nachbereitung: 1950,-€ (Für Lowbudget- Produktionen ist dieser Preis verhandelbar)